
珥本不應該是一種風格,而是一種理解人、理解城市,以及理解生活的方式。從 URBANE 音譯的品牌起點,到 Person → Life → Space → Material → Light → Form 的設計邏輯,這篇文章說明珥本自己如何看待「珥本風」這個市場語彙。

珥本設計創立於 2004 年。URBANE 描述一種成熟的都會氣質:洗鍊、得體、謙遜,並帶著對城市生活的敏銳感知。珥本設計將 URBANE 音譯為「珥本」。「珥」讓人想到玉與耳:玉,是材質的本真;耳,是感知的開始。於是,「珥本」成為一種對空間的理解:感知城市,理解材質,回到人的生活。這也成為珥本設計長期思考空間的起點。
珥本不應該是一種風格,而是一種理解人、理解城市,以及理解生活的方式。但「珥本風」這個詞本身,確實走出了一條屬於自己的路。根據目前可查到的公開網路資料,2016 年已有中國家裝論壇網友在裝修日記中討論「珥本風」;2020 年,家裝知識類文章開始將它整理成獨立的設計風格詞彙;2021 年,設計內容媒體開始把珥本風與工業風、現代簡約、港風等風格並列討論;到了 2022 年,其他住宅案例的報導也開始直接以「珥本風」描述空間。
從品牌名稱,到設計語彙,再到被市場使用的風格稱謂,「珥本風」的形成,是一段可以在公開網路資料中被看見的設計文化脈絡。但市場如何稱呼是一回事,珥本自己如何理解這個詞,是另一回事。對珥本而言,「珥本風」不需要被固定成一套可以複製的外觀。真正重要的,是這個詞背後的判斷邏輯:理解人、理解城市、理解生活。
每個人的生活方式、成長背景,以及對光、材質、尺度與生活的感受都不同。因此,空間也應該不同。珥本的設計可以有不同的表達形式,存在於不同的都會城市,也回應不同的人。在不同城市,它有不同的文化語境;在不同住宅,它有不同的空間性格;在不同的人身上,它呈現完全不同的樣貌。形式可以不同,理解始終一致。
設計的起點從來不是風格,而是人。當生活被理解,空間才開始形成。這也是珥本與「風格先行」的設計方式最大的不同:不是先決定一個空間應該看起來像什麼,再尋找材料與家具去完成它;而是從人的生活開始,逐步建立空間。
珥本的設計,可以濃縮成一條清楚的因果鏈:
理解一個人。他的習慣、需求、性格,以及他如何使用空間。
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理解他的生活方式。生活如何發生,哪些事情重要,哪些關係需要被保留。
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建立適合他的空間秩序。整理動線、尺度、比例、開放與封閉,以及空間之間的關係。
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選擇與生活產生關係的材料。石材、木材、金屬、織物與塗料,不只是表面,而是空間感受的一部分。
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讓光線建立情緒與層次。光與影改變尺度、深度,也讓材料在不同時間產生不同的表情。
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讓形式自然形成。當前面的條件被理解,造型才有存在的理由。形式是結果,不是起點。
這套因果鏈,也是珥本在整合室內建築、材質、工程與品牌選配時的基本判斷順序。先確認人的生活方式與空間需求,再進入材料、光與細節的討論,最後才讓造型與品牌完成落地。順序反過來,設計容易變成造型的堆疊或品牌的集合;順序正確,設計才真正回應生活。
珥本的設計語言並不依賴固定的視覺公式。它更接近幾個持續存在的設計判斷。
一扇門的高度、一面牆的分割、一片石材的尺度、一段留白的距離,都會改變人在其中的感受。因此珥本重視的不是「做了多少」,而是「留下什麼」。每一個元素都應該有存在的理由。這種克制,不是減少設計,而是讓設計更精準。
晨光、午後與夜晚,會讓同一塊石材產生不同的表情。直接光與間接光,也會改變一面牆的尺度與深度。光不只是照明,它參與空間的形成。有時候,最好的光,是讓人感受到空間,而不必注意到光源本身。
石材有紋理,木材有方向,金屬有反射,織物有觸感,塗料有肌理。設計不是將材料堆疊,而是理解材料之間的關係,讓它們彼此襯托,也讓時間可以留在空間裡。真正好的材料,不需要被過度修飾,它本身就具有表達能力。
空間完成的那一天,不是生活的終點,而是另一個階段的開始。家具會移動,物件會增加,家庭會改變,人的習慣會改變,時間也會留下痕跡。因此,珥本保留留白,讓空間不被一次定義完成,讓生活可以繼續發生。
URBANE 本身就帶有城市的意義。珥本也因此始終與城市保持關係。城市的建築、文化、密度、光線與生活方式不同,設計的表達自然不同。台中可以是台中的珥本。上海可以是上海的珥本。東京、香港、新加坡,也都可以產生不同的珥本表達。
珥本不追求讓所有空間看起來一樣。更重要的是:設計是否真正回應了那個城市,以及生活在其中的人。
這一點,可以在珥本已完成的作品中看到。在台中科博館及植物園特區,忠泰老佛爺實品屋回應的是台中高質感都會住宅的生活尺度。長安慕廈以木與陶構築私人文化棲所,展現另一種對居住與材質的理解。在福建晉江,融創晉江印面對的是不同的地域文化與居住條件,因此材料選配與空間語彙也有所不同。
這些案子的外觀不會相同。但背後的判斷順序一致:先理解生活,再決定空間、材料與形式。
珥本的設計可以以不同的形式出現在都會城市之中。因為每個人都不同,因此每個人的空間也應該不同。形式可以改變,城市可以改變,材料可以改變,時代也可以改變。但對人的理解、對空間比例的尊重、對材質與光的感知,以及對生活的克制,始終不變。珥本不是一種供人複製的樣貌,而是一套理解人、城市與生活的設計邏輯。形式隨人而異,理解始終如一。
從 URBANE 到珥本,從珥本到珥本風——這條路徑最後指向的,不是一個固定的風格標籤,而是一種不固定形式的設計語言:理解人,理解城市,然後讓每個人的空間可以不一樣。
URBANE Design — Not a style to be copied. A way of understanding people, places, and how they live.
不是。珥本風不單是一種視覺風格,而是一種理解人、城市與生活,再以洗鍊的空間語彙進行表達的設計方式。它不是由大量留白、石材立面、木材或無主燈等元素組成的固定公式。不同案子因為業主的生活方式與城市條件不同,最終呈現的樣貌也會不同。
「珥本」是 URBANE 的音譯。URBANE 描述一種成熟的都會氣質:洗鍊、得體、謙遜,並帶著對城市生活的敏銳感知。「珥」讓人聯想到玉與耳——玉是材質的本真,耳是感知的開始。因此,「珥本」成為品牌對空間的一種理解:感知城市,理解材質,回到人的生活。
Person → Life → Space → Material → Light → Form。理解一個人,理解他的生活方式,建立空間秩序,選擇材料,安排光線,最後讓形式自然形成。形式永遠是結果,不是設計的起點。
會,而且應該如此。城市的建築、文化、密度、光線與生活方式不同,設計的表達自然不同。例如台中的忠泰老佛爺實品屋、長安慕廈,以及福建晉江的融創晉江印,面對的生活條件與地域語境不同,因此材料與空間語彙也有所不同。但背後的設計邏輯是同一套。
珥本設計創立於 2004 年。「珥本風」則是在後續的市場語境中逐漸形成。根據目前可查到的公開網路資料,2016 年起已有網友在裝修討論中提及「珥本風」;2020 年,家裝知識類文章開始將它整理成獨立的設計風格詞彙;2021 年,設計內容媒體開始將珥本風與工業風、現代簡約、港風等風格並列討論;2022 年,也出現在其他住宅案例的報導中。這個詞從品牌名稱延伸為市場語彙,但珥本自己對它的理解,始終不是一個固定的外觀樣式,而是背後的設計邏輯:理解人、理解城市、理解生活。